De la mano de Indie Folks, la joven cantautora argentina inaugura una nueva etapa en la canción latinoamericana. Entre el indie folk, el soft pop y una profunda búsqueda espiritual, presenta el primer adelanto de un álbum debut que invita a detener el tiempo y volver a conectar con las emociones esenciales.
Con «Yo en Ti, Tú en Mí», la cantautora presenta el primer adelanto de su esperado álbum debut y confirma una identidad artística que escapa a las fórmulas. La canción transita los paisajes del indie folk con influencias del soft pop, apuesta por un entramado de guitarras acústicas y eléctricas, violines, percusiones delicadas, sintetizadores y una cuidada arquitectura de voces que generan una permanente sensación de suspensión, como si la música respirara en el aire. El resultado es un paisaje sonoro hipnótico, orgánico y profundamente emotivo, donde las dinámicas crecen y se retraen con naturalidad, acompañando el recorrido emocional de la canción.
Detrás de esa propuesta aparece una artista que construyó su identidad lejos de los grandes centros urbanos. Nacida en Buenos Aires en 2005, Asaí pasó su infancia y adolescencia en Capilla del Monte, Córdoba, un entorno donde la naturaleza, el silencio y la espiritualidad forman parte de la vida cotidiana. Ese paisaje no sólo marcó su forma de componer, sino también su manera de entender el arte.
Autodidacta, comenzó a escribir canciones a los 14 años y desde entonces desarrolló un universo creativo donde conviven la canción latinoamericana, la poesía contemporánea, las raíces acústicas y una permanente búsqueda interior. En sus letras aparecen el amor, la ansiedad, el crecimiento personal, la identidad y la naturaleza, atravesados por una mirada profundamente humana.
Aunque reconoce influencias de artistas como Amy Winehouse, Erykah Badu, Natalia Lafourcade y Silvana Estrada, Asaí evita los moldes y apuesta por construir un lenguaje propio. «Yo en Ti, Tú en Mí» no sólo inaugura un disco: presenta una forma de habitar la música. En conversación con nosotros, la artista habló sobre el origen de este lanzamiento, su proceso creativo y el camino que comienza.
—»Yo en Ti, Tú en Mí» es la primera canción que el público conoce de tu proyecto. ¿Sentís que define quién es Asaí?
—Sí, aunque siento que uno nunca termina de definirse del todo. Esta canción representa mis raíces. Son esas primeras composiciones que nacieron cuando empecé a descubrir qué quería decir con la música. Quería que este primer lanzamiento mostrara justamente ese origen, ese momento donde todo empezó.
—La canción transmite una sensación muy particular, casi como si estuviera suspendida en el aire. ¿Cómo nació esa búsqueda sonora?
—Con el productor queríamos que no hubiera una base rítmica tradicional. Me interesaba que la canción flotara, que el movimiento apareciera desde los arreglos y no desde una batería. Las guitarras, los violines, las voces y los sintetizadores fueron ocupando ese lugar y terminó apareciendo esa sensación de estar entre las nubes.
—Hay una fuerte presencia de la naturaleza en tu música. ¿Creés que haber crecido en Capilla del Monte marcó tu forma de componer?
—Totalmente. Capilla del Monte me enseñó a escuchar el silencio. Vivir rodeada de montañas, ríos y naturaleza hizo que pudiera desarrollar mi identidad sin tanta influencia externa. Ahí encontré mi forma de escribir y también una conexión muy fuerte con la espiritualidad.
—Tus canciones hablan de emociones muy profundas. ¿Qué lugar ocupa la música en tu vida?
—Siempre digo que la música estuvo desde el primer momento. Mi nacimiento fue muy musical, mis papás son artistas y crecí rodeada de instrumentos. Después empecé a escribir porque sentía que tenía algo para sacar hacia afuera. La música para mí es una forma de entender quién soy y también una manera de conectar con los demás.
—Antes de lanzar tu carrera como solista trabajaste detrás de escena en la industria musical. ¿Cómo influyó esa experiencia?
—Muchísimo. Trabajé en producción, hospitalidad, prensa… aprendí cómo funciona toda la estructura que sostiene a un artista. Eso me dio herramientas para empezar este proyecto con otra seguridad y también para valorar el trabajo en equipo. Muchas veces uno sólo ve a quien está arriba del escenario, pero detrás hay muchísimas personas haciendo posible que todo suceda.
—En tus influencias aparecen nombres muy diversos. ¿Sentís que eso también se refleja en lo que viene?
—Sí. Este primer material muestra mi raíz más folk, pero me gusta experimentar. Tengo muchas canciones y quiero jugar con distintos géneros. Me interesa que la música también invite al movimiento, al disfrute, al baile. No quiero quedarme en un solo lugar.
—¿Qué mensaje te gustaría que encontrara alguien que escuche tu música por primera vez?
—Que pueda conectar con algo propio. Creo que todos vivimos cosas distintas, pero hay algo que nos une como personas. Si una canción logra que alguien se sienta acompañado, ya cumplió su objetivo.
—¿Qué sigue después de este lanzamiento?
—Se viene el álbum debut y después muchas canciones más. Tengo muchísimas ganas de salir a tocar y de compartir todo este universo con la gente. Siento que recién está empezando una etapa muy linda.
Con una voz profunda, una sensibilidad poco frecuente y una propuesta artística que encuentra belleza en los pequeños detalles, Asaí empieza a escribir una historia propia dentro de la nueva canción latinoamericana. «Yo en Ti, Tú en Mí» no sólo anticipa un disco: abre la puerta a un universo donde la música respira con calma, invita a escuchar hacia adentro y demuestra que, a veces, el silencio también puede convertirse en una melodía.